Cycle 4, 3ᵉ // 2023-24
Signes et Écritures graphiques
Séquence 1 avec 5 séances.
L'organisation vous est laissée libre, l'article sur le Netboard peut se faire en cours ou à la maison.
Source : https://www.artistikrezo.com/agenda/le-graffiti-arabe.html
Cette œuvre a été réalisé par Don Karl qui est l'auteur, le graffeur et l'éditeur et on a Pascal Zoghbi qui est le typographe et le concepteur de polices de caractères arabes de l’œuvre. L' œuvre mesure 21 x 28.5 cm. Elle a été réalisé sur un mur dans la rue. l’œuvre coute 32 eurois ce qui est pas du tout cher pour une œuvre. Je vois un fond coloré de plusieurs couleur, du bleu, du rose et du orange. je vois aussi des écritures arabe ce qui donne une phrase je ne peux la dire car je sais pas ce qu'elle veut dire. J'ai choisi cette œuvre car je la trouver belle, les lettres sont en décaler ce qui donne un effet jolie et les lettres se monte les une sur les autre ce qui donne aussi un effet plus jolie a voir.
 
Posted by ines
ETNIAS
Cette oeuvre a été réaliser en 2016 par Eduardo Kobra dans la zone portuaire de Rio de Janeiro au Brésil. Du haut des ses 15 mètres et 190 mètres de long cette fresque a été faite sur le mur d'un ancien entrepôt avec de la peinture et des bombes de pulvérisations. Eduardo et son équipe ont fait face à 12 heures de travail par jour pendant deux mois, il a fallu 3mois pour arriver au résultat final. J'ai choisie ce graff c'est très coloré et les différents visages qu'on peut voir son très expressif. (https://www.eduardokobra.com/projeto/26/etnias)
 
Posted by laetitia
Source: https://cdn.carredartistes.com/products_images/prod_174103/e_100-x-100-cm-carre-d-artistes-100x100-front-0.jpg
Cette oeuvre d'art contemporain unique et originale "Le Chat" a été réalisée par l'artiste contemporain Sufyr. L'artiste a utilisé les techniques Acrylique, Graffiti pour créer cette peinture grand format sur toile de Street Art qui a pour dimension 100x100cm. Elle est actuellement exposée dans une galerie de Strasbourg nommé "Strasbourg Dôme".
On y observe un chat en noir et blanc qui est entouré de mots très colorés. Egalement, on peut voir sur ses yeux une trace bleu comme si l'auteur
avait voulu les mettre en valeur.
J'aime beaucoup cette oeuvre car le chat dessiné est très détaillé et parce que le regard qu'il porte à son public évoque la pitié et la sympatie comme si l'auteur voulait nous rappeler qu'il est important de se soutenir les uns les autres
 
Posted by Alexandre.V
cette oeuvre s'appelle There is always Hope créer en 2002,par l'artiste Banksy.
Banksy utilise la peinture au pochoir pour faire passer ces messages.
j'ai choisis cette oeuvre car elle représente un enfant qui lâche son ballon pour qu'il parte dans le ciel. On peux voir les couleurs qui se superpose. La phrase que nous pouvons voir veux dire "Il y'a toujours de l'espoir", les lettes sont écrites en majuscules.
Posted by luna
Cette œuvre s'appelle "réfléchis à deux fois" elle a été réalisé par le grapheur Pref qui a comme habitude de grapher des mots en 3D.
Pour réaliser ce graphe Pref a du passer plusieurs couches pour donner cet effet spécial.
J'ai choisi ce graffiti car il est sobre tout en faisant passer un message. Mais aussi car j'adore le fait qu'il réécrive le même mot par dessus mais avec une police et une couleur différente ce qui apporte de la profondeur à ce graphe.
 
Posted by Damien
Ce graff se nomme "Rivive" et a réaliser par Martin Whatson en 2017 à Santa Monica.

J'aime beaucoup la transition du gris délaver à l'explosion de couleur
sans trop de logique avec un personnage qui est une illusion qui donne une impression de 3D.

 
Posted by Allan
Source: https://www.larepubliquedespyrenees.fr/pyrenees-atlantiques/salies-de-bearn/salies-de-bearn-un-artiste-graffeur-recouvre-de-ses-oeuvres-les-tags-antisemites-5051875.php
Cette oeuvre n'a pas de titre.Elle a été réalisé par Anthorn en 2018 sur le mur de l'entrée de la maison Lastilles à Salies-de-Béarn.
On peut apercevoir cinq fleurs de couleurs différentes. La fleur du premier plan est blanche,celles du deuxième plan sont rouge et bleu et celles du troisième plan sont turquoise et violette.
Sur chaque fleur apparait des gros espaces de lumières comme si les fleurs étaient éternels.
J'ai choisi cette oeuvre car elle a était réalisé pour recouvrir des tags antisémites et l'impression que les fleurs sont éternels grâce à cette lumière donne un côté très rafraîchissant au cliché d'une maison de retraite.

 
Posted by Théa.P
Source: page Facebook de l'artiste Manyak_paris

Le graff a été crée lors du Zoo Art Show à Lyon début 2021. Il réalisé sur un mur d'un bâtiment classé de Tony Garnier où se trouvera un futur show room dédié aux baskets et sneakers. Le graff représente une Jordan 4 imbriqué avec un M. Le graff n'a pas de titre. Ce qui le démarque est la création de lettrage en 3D et l'intégration du graff à son support.

Ce qui m'a plus dans ce graff, c'est l'impression de volume que l'artiste arrive à créer et le fait que le décor se fonde quasiment dans l'oeuvre. Les couleurs ont été imposées mais il a su utilisé les dégradés pour créer un jeu d'ombre et de lumière et accentuer le volume.




Posted by Paul
Peinture murale de Kenny Scharf sur le mur de Houston Street (glenwoodnyc.com)
L’œuvre de Kenny Sharle réaliser en début décembre 2010 qui ne porte pas son nom à été exposer sur le mur Houston Bowery à Manhattan de 17 ′ x 50 pieds (qui fait environ 5m de hauteur et 15m de long) . C’est un mur qui a été dédier à l’art en 2008, il en a fait voir beaucoup de grande œuvre. Elles y sont affichées tous les 6 à 12 mois. J’aime beaucoup cette œuvre car en seulement 100 heures de pulvérisation en solo, sans même un croquis, il dévoile une assembler, spectaculaire de visages de dessins animés fous, Avec toutes ces couleurs vives, ces formes élastiques. En se fondant les uns dans les autres et en comblant l’espace à la manière d’Escher.
 
Posted by Jeanne

street-art-galerie.com

le blaze de l’artiste est iHeart

L’œuvre est appelée nobody likes me qui a été créée en 2014 .

L’artiste a principalement utilisé la technique du pochoir.

On peut retrouver cet œuvre dans le parc Stanley a Vancour qui fait 43.2 x 27.9 cm

J’ai choisi cet œuvre car elle est simple mais raconte beaucoup de chose

ce qui m’a beaucoup plus c’est que ça, raconte une histoire d’un enfant qui pleure tenant son téléphone à la main voyant le nombre de notifications qu’il a .A travers cette image ça nous montre que nous sommes hyper concentré numériquement et pourtant tellement déconnecté les uns des autres .

On peut voir qu’il y a que deux couleurs différentes, le rouge et le bleu on peut voir les différents pochoirs qu’il a utilisé, notamment pour la tête de l’enfant et pour l’ombre à droite de l’enfant.

 
Posted by Emma